El destino lo decidimos nosotros.
Debes tener la visión,
y, si la sigues, los milagros son posibles.
Así es como ha sido mi vida.
Vi la cima del fisioculturismo y la coroné.
Entonces vi otra cima, la del protagonista de cine,
la estrella de cine.
Pienso en el famoso alpinista
Edmund Hillary,
el primer hombre que subió el monte Everest.
Le preguntaron:
"¿En qué pensabas cuando te viste en la cima?".
Contestó:
"De repente vi otra cima
muy lejos
y empecé a planear mi ruta.
¿Cómo llego a esa otra cima?".
En 1969,
nos enteramos de que buscaban un Hércules para una película.
"Madre mía, es mi oportunidad para ser otro Reg Park".
No estaba listo. No entendía la mitad del guion.
No es que no comprenda tus deseos, pero la Tierra no te gustaría.
Eso lo decidiré yo.
Estoy cansado de ver siempre las mismas caras,
siempre lo mismo.
No había ido a clases.
Ningún hombre es superior a Hércules.
Soy Hércules.
- Eso dices. - Ningún mortal es superior a Hércules.
Sustituyeron mi voz porque apenas podía hablar inglés.
Me dijeron que los estadounidenses quieren ídolos que hablen como John Wayne,
no como yo.
En vez de llamarme Arnold Schwarzenegger, me pusieron Arnold Strong.
Cuando salió la película, no fue…
ningún éxito.
No me llegaron ofertas en cinco años. Ni una.
Tenía mucho que aprender
y obstáculos que superar, incluyendo el mayor de todos:
que me dijeran que no era posible.
¿Por qué no rendirse?
Porque mi visión no me lo permitía.
Mi visión era subir esa montaña.
¡Conan! ¿Qué es lo mejor de la vida?
Aplastar a tus enemigos. Ver cómo huyen.
Y oír a sus mujeres lamentarse.
Su talento venía de ser original en todo lo que hacía.
No era porque fuera popular, él hacía que fuera guay.
La mayor historia de éxito estadounidense que conozco.
Tirábamos del otro.
Yo quería tirarlo de un acantilado, pero no había y tuve que vivir con él.
Sayonara, baby.
No es el Arnold superficial que uno podría imaginarse que es.
Es fácil pensar en él como una antigua estrella de los 80,
pero es mucho más.
PARTE 2: EL ACTOR
Noodle.
Ven aquí.
Lee conmigo.
Un rey en un castillo. Me pega esa frase, ¿no?
Sí.
Uy, aquí vamos a colarnos.
Es un cambio raro
pasar de ser fisioculturista
a ser actor.
¡Soy Rico!
Ah, sí.
¿Dónde lo hacemos?
¿Qué?
¿Aquí o en el dormitorio?
Ah, aquí.
En los años 70, los agentes, los mánagers y los ejecutivos de los estudios
me dijeron claramente que era demasiado grande.
"Tienes demasiado músculo. No va a ser posible.
Deshazte de esos 113 kilos de músculo".
LAS CALLES DE SAN FRANCISCO
¡Oye!
¿Te parezco gracioso?
Tienes que admitir
que cuando haces eso pareces un simio o algo así.
¡Para!
"Sigamos intentándolo.
Vamos a trabajar en tus habilidades como actor.
Ya te llegará el momento".
Por aquel entonces, ya no competía.
Mi amigo Charles Gaines había escrito una novela, Stay Hungry.
Querían hacer un guion adaptado: Músculos de acero.
El guion se escribió para un culturista.
Sentía que eran el lugar y el momento perfectos.
En la novela,
defino lo que significa tener siempre hambre de algo.
Nunca estar satisfecho de lo que tienes.
Cuando Arnold oyó aquella frase, se sintió identificado.
Era su credo, era como vivía.
No importaba cuántos éxitos cosechara,
siempre tenía hambre de más.
Bob Rafelson quiso rodar la película.
Bob y yo escribimos el guion juntos.
Para el papel de Joe Santo,
necesitábamos a un gran fisioculturista.
Dije: "Mira, solo hay un tío que sea perfecto para el papel,
y ese es Arnold Schwarzenegger".
Bob dijo: "No, necesita clases de dicción.
Su acento aún es muy marcado".
Arnold se dedicó a convencer a Bob de que era el adecuado para el papel.
Bob acababa de rodar Mi vida es mi vida e Easy Rider.
Hizo muchas pelis famosas, era un director muy cotizado.
No me garantizó el papel.
Dijo: "Hagamos una prueba dentro de unos meses.
Mientras, ve a clases de actuación".
Me llamó Bob Rafelson.
Dijo que tenía un actor
que nunca había actuado,
que si trabajaría con él.
Las primeras seis semanas,
averigüé todo lo que pude sobre la vida de Arnold.
"Háblame de tu padre.
Háblame de tu madre.
Cuéntame cómo fue crecer en Austria.
Pero no solo hables, quiero saber lo que sientes al hablar.
¿Cómo te sientes?".
Me di cuenta de que faltaban cosas en mí.
Había construido un muro tan alto que no tenía emociones.
O quizá estuvieran ahí y tenía que sacarlas
para ser un buen actor.
Cuando mis emociones me afectan al entrenar,
las desconecto.
Tengo que mentalizarme de que puedo exteriorizarlas.
Cuando fui al despacho de Bob Rafelson,
en mitad de la escena, Bob dijo: "Se me ha erizado el vello.
Tengo la piel de gallina. Contratado".
MÚSCULOS DE ACERO
Jeff Bridges y Sally Field me ayudaron.
Estaban muy interesados en hacerme brillar y que la película triunfara,
y siempre estaban dispuestos a ensayar conmigo.
¿Cuándo te quitarás esa máscara?
Cuando trabajas con profesionales,
su luz te hace brillar.
No me gusta la comodidad.
Cuando te acostumbras, cuesta renunciar a ella.
Prefiero seguir con hambre.
Estaba muy emocionado,
pero Músculos de acero todavía tardaría en salir.
¿Y entonces qué?
George Butler y Charles Gaines me llamaron
porque querían hacer un documental sobre fisioculturismo
llamado Pumping Iron.
Ya está. Escena uno, toma uno.
Actúo mejor delante del público.
Y ahí estábamos,
diez personas del equipo del documental
y las cámaras en mi cara.
Así podía brillar más.
Pumping Iron y Arnold juntos
hicieron del culturismo lo que es.
Fue el primer producto que presentó el fisioculturismo
al público.
Y también hizo que la industria del cine aceptara más a Arnold.
La gente empezó a verme no como al loco ese musculoso,
sino como a un famoso.
- Lou, ¿crees que ganarás? - No, tú eres el mejor.
- Gracias. - De nada.
El lobo en la colina no tiene tanta hambre como el que sube la colina.
- Cierto. - ¿Ves?
No tiene hambre porque tiene comida si quiere.
La mejor sensación del gimnasio es la de sentir cómo te hinchas.
Para mí es como acostarse con una chica y llegar al orgasmo.
Es lo mismo.
1977 fue una locura.
En el festival de cine de Cannes, Pumping Iron causó sensación.
Había cientos de fotógrafos siguiéndonos. Se pusieron de pie a aplaudir.
¿Estoy casado? No.
¿Por qué?
Nadie causó mayor revuelo aquel año que nosotros.
El chaval grande y fornido salido de las montañas de Austria.
Su franqueza e ingenio hacen de él la estrella.
…un sueño publicitario, Mr. Universo.
- Es demasiado. - "Es demasiado". ¿Puedes hacer esto?
Salía con Andy Warhol y otros artistas, en las portadas de las revistas
y en la tele.
Entonces salió Músculos de acero. Fue aún más locura.
Los premios Golden Globe.
Gané un Golden Globe al mejor debutante.
Estaba claro que mi siguiente paso no sería solo actuar,
sino protagonizar películas.
Ser una estrella.
¿Me pasas el mechero?
Muchas veces, la gente solo ve el éxito.
Pero, la verdad,
todo el éxito del que disfruté no fue nada fácil de alcanzar.
Salí en la peli Cactus Jack
con Kirk Douglas y Ann-Margret.
¿Quieres frotarme la espalda?
Mejor voy a por la madera.
Cuando salió la película, un crítico dijo
que el caballo tenía mejores expresiones faciales que yo.
Me sentí muy frustrado.
Me costó mucho encontrar un agente.
Todos me decían lo mismo.
"Ahora no podemos venderte.
Esto son los 70. Dustin Hoffman está de moda.
Al Pacino está de moda.
Son tíos pequeños. Todo lo contrario a ti".
Por suerte, no necesitaba dinero.
Cuando Joe Weider me trajo a Estados Unidos,
me enseñó que invertir en propiedades era lo mejor.
Compré mi primer edificio en los 70 cuando había mucha inflación.
En seguida vi el potencial que aquello tenía.
Entonces compré oficinas en Main Street en Santa Mónica.
Me hice millonario en los 70
antes de despegar como actor.
No tenía que aceptar papeles de mierda
como actor de reparto.
"¿Qué coño? No quiero ser actor de reparto.
Quiero ser el protagonista.
Quiero ser la estrella".
Que haya una dificultad o un obstáculo…
A mí me daba igual lo que costara. Al final llegaría a la cima con los demás.
Así que me dije:
"Las cosas que dicen que son obstáculos
las convertiré en ventajas, no en trabas".
¡Chevy!
¿Estás bien?
Parcialmente en vivo, de nuevo desde el West Side Tennis,
el torneo de famosos de Robert F. Kennedy.
Cómo duele.
Ethel Kennedy me llamó
y dijo: "Bobby Shriver te ha propuesto
para el torneo de tenis de Robert F. Kennedy.
Serías estupendo.
Tienes la personalidad perfecta, ¿vendrías?".
Dije: "Ethel, no he cogido una raqueta en la vida".
Todo lo que hacía lo consultaba con mi publicista,
que me dijo: "¿Ethel Kennedy?
La hostia.
Ve. Acepta".
Antes del torneo de tenis, hubo una gran fiesta.
Todos los Kennedy estaban allí.
Eunice me dijo: "Hola, qué bien que hayas venido.
Por cierto, esta es mi hija, Maria Shriver".
Más tarde me dijo: "A mi hija le gustas mucho".
Y yo contesté "Tiene un culazo. Que lo sepas".
Eunice dijo: "Gracias".
Y se fue, en plan: "¿Qué narices?".
Fui un idiota. No sé por qué lo dije.
El ex-Mr. Olympia y ex-Mr. Universo Arnold está muy frustrado,
se quita la camiseta listo para seguir la lucha.
En el torneo de tenis,
vi que Maria no me quitaba ojo.
Al acabar, ella y Caroline Kennedy
vinieron y empezamos a hablar.
Maria dijo: "Deberías venir con nosotras a Hyannis Port esta noche".
Y yo: "Tengo que volver a mi hotel a por ropa.
Solo tengo la ropa de tenis".
"¿Qué dices? Allí todos vamos en shorts".
Esa noche volamos en un avión privado a Hyannis Port.
Fui con ella a la playa y nos metimos a nadar al mar.
Nos subimos al barco y navegamos por toda la bahía.
Fue una locura absoluta.
Lo que querían era ponerme a prueba.
A la mañana siguiente,
entraron en mi cuarto: "¿Estás listo? ¡Nos vamos a la iglesia!".
Y yo: "¿Qué? No tengo ropa".
En la iglesia, Rose Kennedy estaba sentada delante.
Había que vestir bien. Todos iban de gala por Rose…
Y yo, como un idiota con mis pantalones cortos,
mis zapatillas de tenis y una camisa.
Al menos llevaba una camisa.
Me enamoré perdidamente de Maria.
No porque fuera una Kennedy,
sino porque tenía una personalidad extraordinaria.
Veía la rebelde que había en ella.
Yo quise escapar de mi hogar, de Austria.
Ella también quería escapar.
Y así es como empezó todo
entre Maria y yo.
LOS ÁNGELES 1978
El año siguiente, por fin encontré a un agente que me representara.
Le di a mi abogado todo lo que me diste y le está echando un vistazo…
Me dijo: "Tienes una entrevista con Dino De Laurentiis".
El tío había hecho 500 películas.
Tenía premios Óscar y Golden Globes. Era un pez muy gordo.
Fui a su despacho y lo primero que vi
fue a un tío pequeñín sentado detrás de un escritorio enorme.
Al levantarse, no era mucho más alto,
y me di cuenta de que era muy pequeño.
Dije: "¿Para qué quiere tanta mesa un hombre tan pequeño?".
E, inmediatamente, se puso como loco.
"No me sirves. Tienes acento".
"Qué gracia que digas eso", dije, "tú también. Casi ni te entiendo".
"Sacadlo de aquí".
En cuanto se cierra la puerta, mi agente empieza a gritarme.
"Mira esto, Arnold.
Has durado un minuto y cuarenta segundos.
Ha sido la reunión más corta que he tenido nunca en Hollywood.
Tenías que abrir esa bocaza tuya".
Aquel año,
Ed Pressman compró los derechos de Conan el Bárbaro
y se enamoró de mí tras ver Pumping Iron.
Creyó que yo era la persona perfecta
para hacer de Conan.
Ed Pressman le pidió a Dino De Laurentiis que la produjera.
Dino dijo: "No puedo usarlo.
¡Es un nazi!
No me cae bien".
Ed Pressman no entendía nada.
Por suerte, antes de que me echaran del proyecto,
contrataron a John Milius como director.
Me dijo: "A Dino no le caes bien".
Y yo: "Lo sé".
Y él: "No te preocupes. Yo lo arreglo".
John Milius era un tío duro.
Iba a las reuniones con un calibre 45 cargado
y lo ponía en la mesa al hablar con los estudios.
Dino no quería tratar con él.
Creía que Milius estaba loco.
Milius dijo: "No haré esta película sin Arnold.
Va a ser Conan".
CONAN EL BÁRBARO
El rodaje fue duro.
Milius estaba loco.
Quería que estuviéramos pasando frío, congelándonos.
La peli habla de sufrimiento.
A él le encantaba.
He aprendido a ser despiadado.
Cuando ya no estés, decidirán si eras bueno o no.
Yo hice las escenas de riesgo. No había dobles de mi tamaño.
Tuve que hacerlo todo yo.
ESCENA DESCARTADA CONAN EL BÁRBARO
¡Maldita sea!
La primera toma salió bien.
Entonces hicimos una segunda, una tercera y una cuarta.
Y, al final, sangraba de verdad.
Siempre he sido un fanático de la preparación.
Da igual cuánto lo repitas y cuánto cueste,
no vas al plató sin estar preparado.
No necesitarás más.
A las cinco de la mañana, hacía entrenamiento de samurái,
peleaba con espadas
para entender y ser capaz de hacer los movimientos.
Horas montando a caballo
porque quería sentirme en unísono con el caballo.
Un día, Dino de Laurentiis vino al plató.
Subió las escaleras.
Se me puso delante
y dijo: "Schwarzenegger,
eres Conan".
Se dio media vuelta y bajó las escaleras.
Recuerdo que Milius vino corriendo,
me dio un abrazo
y me dijo: "¡Sí! Le encantas. ¿Has oído lo que ha dicho?".
"Qué soy Conan. Lo sé".
"No hay mejor cumplido. ¡Eres Conan! Eres el personaje".
Un ex-Mr. Universo que parece un armario empotrado
protagoniza Conan el Bárbaro.
- ¿De qué va? - Es una peli de fantasía.
Es una aventura que tiene lugar en una época imaginaria.
Arnold Schwarzenegger. Conan le Barbare.
Fui por todo el mundo para publicitarla
para que supieran que ahora era Arnold el actor,
no el culturista.
Y funcionó, me establecí como un actor internacional.
Conan recaudó 90 millones a nivel mundial.
Les demostré a mis detractores que un extranjero con acento
y 110 kilos podía ser el protagonista de la película
y triunfar a nivel mundial.
Que se jodan.
Tengo esta casa desde hace más de 25 años.
Combina Austria y Estados Unidos.
Tiene la calidez austríaca
y el tamaño estadounidense,
¡grande!
Demasiado grande no es lo suficiente grande.
Esa es la idea.
Cuando llegué aquí, durante los 60 y los 70,
EE. UU. tenía problemas.
Los asesinatos Manson y las protestas contra la guerra.
Los hippies se manifestaban.
A un inmigrante como yo esas cosas le daban igual.
Yo iba a la ciudad brillante de la colina.
Sí, quizá tuviera sus defectos y sus cosas feas,
pero yo no las veía.
Coger y poder pasar de un mundo a otro,
del fisioculturismo a la actuación, pasa solo en Estados Unidos.
Me enamoré de Estados Unidos porque vi
una peli en blanco y negro en clase.
Los rascacielos de Nueva York
y el puente Golden Gate.
Todo era enorme, gigante,
y yo quería ser parte de aquello.
Me encantaba la música y la política estadounidense.
Solo pensaba en Estados Unidos.
Solicité la ciudadanía.
Hay que pasar un examen, claro.
Estudié y lo aprobé.
En 1983, conseguí la ciudadanía.
Llevo mucho tiempo esperando este momento, ser ciudadano estadounidense,
y me siento de maravilla.
Para mí fue un regalo enorme poder ser estadounidense.
Nací en Austria y estoy orgulloso de ello,
pero soy hecho en EE. UU.
Este país necesita un nuevo Gobierno
para que Estados Unidos vuelva a ser grande.
En los 80, la gente superó los problemas de los 60 y los 70.
Ronald Reagan fue elegido presidente
y a él no le tocaba nadie las narices.
EE. UU. volvió.
Vosotros habéis puesto la fuerza, el valor moral
y la fortaleza espiritual
que cimentó la nación más grande y libre que conoce el mundo.
Estados Unidos era fuerte, y eso se reflejó en las películas.
De repente, las pelis de acción eran lo más.
Era importante estar cachas y parecer un héroe de acción.
Nos vino bien que Ronald Reagan fuera presidente
y la gente pensara: "Sí, Estados Unidos ha vuelto".
En cuanto a Arnold,
esto le ha llevado directo a la gran pantalla.
Fui a una fiesta y conocí a Mike Medavoy,
un productor muy conocido.
Me dijo: "Tenemos una peli de acción estupenda,
se llama Terminator".
TERMINATOR DE JAMES CAMERON Y GALE ANN HURD
Me sentía reacio. No quería otra peli estúpida de serie B.
Pero el guion era muy bueno.
Me dijo: "Aún nos falta un actor.
Para Reese".
Mike Medavoy me dijo que ya tenían a todo el reparto.
"Ya está todo arreglado".
O. J. Simpson y Arnold Schwarzenegger.
Dije: "¿Quién es quién?". Los dos nombres me parecían fatal.
Pero no había vuelta de hoja, al menos debía conocer a Schwarzenegger.
Quedé con él en el restaurante Le Dome, donde se solían zanjar muchos acuerdos.
Arnold trajo el guion con notas y empezó a hablar.
Yo me quedé allí mirándole. Fue como si bajaran la voz.
Veía cómo le daba la luz que se reflejaba de la ventana
en la cara cuando se abría la puerta.
Pensaba:
"tiene una cara increíble".
Durante la conversación, quedó claro que a nadie le convencía
O. J. Simpson como Terminator,
porque no podían venderlo como a una máquina de matar.
Sí.
Hablaba de Terminator, ya no hablaba de Reese.
Dije: "Mira, sea quien sea,
tiene que coger y ser lo contrario a un ser humano.
Cómo se sube a la moto, cómo corre y se levanta…
Tiene que parecer una máquina.
Dijo: "¿Por qué no haces tú de Terminator?
Entiendes al personaje. Eres una máquina".
Y yo: "No, no quiero hacer de villano.
El personaje dice solo 26 frases".
Empecé a decirle que no y él me dijo tranquilamente: "Piénsatelo".
Lo pensé tres días, lo llamé
y le dije: "Cuanto más lo leo, más me veo haciendo de Terminator".
Le dije que contara conmigo y empezamos.
TERMINATOR
Entendió que esto era justo lo que necesitaba
para distanciarse de aquella fama enorme que tenía
por su cuerpo.
Aquí daba igual el cuerpo, aquí importaba la cara.
Era un trabajo más.
No pensé que fuera mucho mejor que otros guiones que había leído.
No tenía ni idea.
El presupuesto era muy bajo y todos éramos bastante nuevos.
Desde luego, tenía mis reservas.
En nuestro mundillo, Arnold era un farsante.
Un culturista que fingía ser actor.
Pero, como tenía curiosidad,
fui al plató y vi actuar a Arnold.
Terminator está ahí.
No se puede negociar
ni razonar con él.
No siente piedad,
remordimiento ni miedo.
Y no se detendrá nunca
hasta que te mate.
Y me convenció.
Sus movimientos, la rigidez
y todas las cosas que implementó.
Pensé: "Igual funciona".
Durante el rodaje, hicimos una escena en una comisaría.
Soy amigo de Sarah Connor.
Sé que está aquí. ¿Puedo verla?
No, no puede. Está declarando.
La frase era: "Volveré".
No tenía que ser nada especial.
No tenía que ser, en un principio, ningún problema.
Volveré.
Por algún motivo, Arnold no dijo: "Volveré".
Dije: "Di 'volveré', no te compliques".
Le dije: "Jim, a mí me suena raro decir 'volveré',
suena mucho más robótico si digo 'voy a volver'".
Y él: "¿Eres el guionista?". Yo: "No".
"Pues no me digas cómo escribir el guion".
Y yo: "Vale.
Volveré".
"¡Sí! Dios, tengo la piel de gallina. ¡Es genial!".
Volveré.
Tenía razón.
Se convirtió en la frase más citada de toda la historia del cine.
Eso demuestra quién tenía razón y quién no.
AVANCES
De una peli así solo pido mucha acción bien hecha
y un personaje que me importe.
- Esta peli cumple. - Sí.
Tiene acción y gente que te importa. Y la trama es ingeniosa.
Cuando salí de Terminator, me lo había pasado muy bien.
Que sea un éxito en taquilla no significa que a la crítica le guste.
Que los críticos de Time Magazine
la pusieran en el top diez de películas
era algo inaudito.
Hasta Jim Cameron se quedó pasmado.
De repente, estaba en racha.
Pero algo fallaba.
PUERTA A LA TIERRA DE LAS VACACIONES BIENVENIDO A HOPE
Siempre necesito un enemigo.
¿Está de visita?
No.
En el 77, Arnold ganó mejor debutante.
Y yo: "¿En serio?".
Los 80 fueron una época interesante porque lo del hombre de acción
todavía no existía como tal.
Hasta entonces, acción era una persecución en coche,
como en Bullit o Contra el imperio de la droga,
y las películas eran intelectuales,
importaba el sentido, lo que se decía y esas cosas.
Acorralado era acción pura.
Dependíamos del cuerpo
para contar la historia.
El diálogo no era necesario.
Vi una oportunidad, porque nadie hacía nada así,
menos un tío de Austria…
que no necesitaba decir mucho.
Sly me llevaba la delantera en los 80,
así que me tocaba alcanzarlo.
Cada vez que sacaba una peli, como Rambo II,
yo tenía que superarlo.
Esta nueva película tuya, Commando, la han comparado, naturalmente, con Rambo.
No puedes compararlas
porque la mía no pasa en la jungla.
¿Y los músculos? ¿Cómo quedas en comparación con Stallone?
Yo gané los títulos, no tengo que defenderme.
Arnold empezó a pisar fuerte.
Nos volvimos muy competitivos, como Ali y Frazier
o dos guerreros que buscan lo mismo.
Solo había sitio para uno.
Teníamos estilos de actuación muy distintos.
Él era superior,
tenía las respuestas, tenía el físico y la fuerza.
Ese era su personaje.
Toc, toc.
Yo intentaba ser el tío
con poco talento.
Siempre me daban para el pelo,
y a Arnold nunca le hacían demasiado.
Le dije: " Si lucharas con un dragón, acabarías con una tirita".
Éramos auténticos adversarios.
Lo que te hace falta es un poco de plomo
en tu dieta.
No podíamos estar en el mismo cuarto. Tenían que separarnos.
Competíamos en todo.
Hijo de puta.
El cuerpo más esculpido.
¿Qué pasa?
¿Quién es más cruel, más duro?
Pensaba: "Si Stallone mata a 15, yo mataré a 30".
¿Los cuchillos más grandes?
No te vayas.
¿Y las armas?
Fuimos aumentando hasta llevar cañones.
Sly y yo estábamos en guerra.
Quería ser el número uno.
Por desgracia, lo consiguió.
Sin Stallone, no habría tenido tanta motivación en los años 80
para hacer las películas que hice y trabajar tanto.
Soy una persona competitiva.
Toda mi vida he sido así.
Cuando yo aún era pequeño, mi hermano fue a Graz al instituto.
La parada de autobús estaba a media hora cruzando un bosque.
A mi hermano le daba miedo la oscuridad.
Al volver a casa, tenía mucho miedo.
Así que yo iba a por él para que no llorara al volver a casa.
Quería demostrarles a mis padres que era el más valiente,
quería que estuvieran orgullosos
y demostrar que, sí,
yo podía con todo.
En 1985,
llevé a Maria a Austria,
a Thal.
A mi pueblo.
Y fuimos al Thalersee,
el lago de mi pueblo.
Significó mucho para mí
que llegara a ver dónde crecí
y dónde empezó todo.
Y le dije:
"Ahí hay unas barcas. Vamos a dar un paseo en barca".
Cuando estábamos en medio del lago, saqué el anillo
y le propuse matrimonio.
Fue una sorpresa para ella.
La boda fue en Hyannis Port,
en la misma iglesia en la que conocí a la abuela de Maria,
Rose Kennedy.
Nunca he estado en una boda tan grande. Habría como 500 personas.
Conocía al 10 %.
¿Que cómo te quiero?
Deja que te diga las formas.
Te quiero
con cada respiración,
con cada sonrisa y cada lágrima
de mi ser.
- Yo, Maria… - Yo, Arnold…
- Te tomo, Arnold… - Te tomo, Maria…
En la pobreza y en la riqueza, en la salud y la enfermedad,
y te querré…
- Y te honraré… - …toda mi vida.
¿Y ahora qué?
Puedes besar a la novia.
Siempre pensé que soy el tío con más suerte del mundo.
Tengo suerte de haber tenido éxito en la industria del cine
y a nivel personal.
Poca gente puede decir que ha tenido éxito en las dos.
EMBARAZADA Y NO PARA
Y ser padre
fue ya otra historia.
La gente habla mucho de ello, pero no entiendes
de qué hablan.
Cuando nació Katherine,
yo estaba allí con lágrimas en los ojos.
Me sentía emocionado
por la vida
que acababa de crear con Maria.
Te das cuenta de que es otro mundo.
Fue asombroso cuánta alegría nos trajo.
Y cuánta motivación me dio
para seguir con mi carrera.
Pero ahora también tenía que pensar en ella.
Me gusta cuando lees una cita y piensas:
"Es algo que podría haber dicho yo".
La de Ted Turner,
"Acuéstate y levántate pronto, mátate a trabajar y publicítate",
era una de ellas.
La primera vez que vi a Arnold,
estábamos esquiando en Colorado.
Él salía del Snowmass Club.
Se paró y me señaló:
"Eres el de Los cazafantasmas".
Dije: "Sí, esa peli es mía". Y él: "Yo podría ser un cazafantasmas".
Fue una forma inteligente de hacerme saber que también era capaz de hacer comedia.
Salimos a cenar y me cogió por sorpresa.
Se expresaba muy bien
y se notaban su inteligencia y su sentido del humor.
Le dije: "Un día haremos una peli juntos".
Más tarde, Danny DeVito y yo fuimos a una proyección de Disney,
y al haber visto a aquellos dos en menos de una semana
se me ocurrió que serían la pareja perfecta
en una película.
De repente, me llamó Ivan Reitman:
"Serás el gemelo de Arnold en Los gemelos golpean dos veces".
Y yo: "Ostras, qué buena idea".
Estaba en Nueva York con mis hijos.
Salí del coche delante del hotel
y estaba peleando con las bolsas cuando me tocaron el hombro.
Cogieron la bolsa. Creía que era el portero.
Al girarme, ahí estaba Schwarzenegger.
"Ey, Danny". Y yo: "Anda, Arnold, ¡gracias!".
Ahí lo conocí.
Para que funcionara,
había que creerse la historia, por muy absurda que fuera.
¿Tengo un hermano?
Sí.
Lo mandaron a un orfanato en Los Ángeles.
Me pareció que podría ir bien un personaje nuevo e ingenuo.
¡Seguro que se parece a mí!
La escribimos así,
y parte de mi trabajo como director era aprovecharlo todo
y mostrar el lado profundo de Arnold.
No quería una retahíla de chistes cortos.
Él pensaba que un chiste lo sueltas físicamente,
pero los mejores humoristas son lo más comedidos posibles.
Siempre les digo a los guionistas que escriban por mí.
¿Recuerdas que prometí matarte el último?
Sí, Matrix, me acuerdo.
Mentí.
Las frases por las que soy famoso… no son frases de comedias.
Era uno de esos cambios interesantes que tenías que hacer.
Cuando algo te funcionaba, más te costaba deshacerte de ello.
Inmediatamente, bingo.
Encajamos.
Me llamo Julius y soy tu hermano gemelo.
¡Ah, obvio!
Ha sido sentarme y pensar que eras un espejo.
No somos gemelos idénticos.
Hicimos una escena similar a la del espejo.
Fue la primera película en la que salí que recaudó más de 100 000 000 de dólares
en taquilla.
INTERNACIONAL 71 088 059 $
MUNDIAL 183 024 447 $
Todos tienen esa peli en su estante.
Al menos, mi cuenta bancaria dice que todos la tienen.
¡LOS GEMELOS SON FELICES Y RICOS!
Conocí a Arnold en una fiesta de Halloween.
Mi familia es austríaca
y conectamos gracias al esquí,
el Wiener Schnitzel y los Lederhosen.
Me dijo: "Empiezo a ganar mucho dinero.
Quiero más aparte de propiedades.
Quiero que administres mi dinero, ¿me ayudarías?".
Hoy se acaba la espera.
Planet Hollywood abre en esta parte del mundo.
Su influencia entre la década de los 80 y del 2000
fue increíble.
Empezó el auge de los puros.
De repente, eran superpopulares.
Era la mayor estrella del mundo. Siempre salía con un puro.
Los relojes grandes… Nadie llevaba.
Los Hummers.
Arnold ayudó a desarrollar el primer Hummer comercial.
La idea de que EE. UU. usaría coches más grandes y tal.
Es todo parte de eso.
Es su marca.
Soy un semental. Tengo huevos.
Me fumo mi puro donde me da la gana.
Yo no tengo que esconderme como tú.
Es el Schmäh. Ahí está.
Son todo gilipolleces.
Para vender cosas, necesitas el Schmäh.
La única forma de traducirlo es 'gilipolleces'.
En EE. UU. decimos gilipolleces.
Cuando promocionas una peli: "Es mejor que un orgasmo".
Es todo Schmäh.
Siempre me han gustado los vehículos militares grandes.
Primero un Hummer, luego un tanque.
Y, con un cacharro así, hace falta un puro.
Así parece que tengas aún más huevos.
Es el Schmäh.
TERMINATOR 2: EL JUICIO FINAL
- Terminator 2. Ha vuelto. - Así es.
Cuando haces una secuela, no puedes contar lo mismo.
En Terminator 1, era la máquina malvada
que destrozaba lo que se me ponía por delante.
Y, en la segunda,
digo: "Juro que…".
…no mataré a nadie.
Al principio, Arnold se opuso a la idea.
Arnold y yo quedamos a hablar del guion.
Me senté y vi que no estaba tan alegre como siempre.
Yo: "¿Qué pasa? ¿No te ha gustado?".
Me dijo: "Jim…
no mato a nadie".
Si quieres vivir, acompáñame.
"Ahora eres el bueno, el defensor, el protector".
Dijo: "Vale, está bien. ¿Puedo dispararles en la pierna?".
Y yo: "Dispárales en la pierna, ¿te parece?".
Dijo: "Vale".
- ¿Qué narices haces? - Vivirá.
Unos días antes de empezar, Cameron dijo: "Vamos a cenar todos".
Llegó Linda, se quitó el suéter
y le vi los brazos.
Tenía venas en los bíceps
y en los tríceps.
Era como una fisioculturista, pero en miniatura.
Recuerdo lo orgullosa que me sentí
cuando me vio Arnold.
Pensé: "La muy cabrona está más marcada que yo".
Cuando trabajaba con Arnold, le pedía que hablara con el reparto.
Los actores suelen compartir un poco de su proceso de actuación.
Arnold pasaba de eso.
Se dio cuenta
de que la mitad del trabajo era rodar y la otra mitad publicitar.
Debes meterte de lleno.
Tienes que decir: "Deberíais ir a ver esta peli por esto".
Da igual que otras estrellas digan que no porque son unas malcriadas.
"Soy una estrella. No vendo películas.
Vende tú la película, yo soy el artista…".
Y una mierda. Hay que venderlo todo. Sea lo que sea, véndelo.
La peli no recaudó 50 millones como la primera.
Recaudó más de 200 en EE. UU. Fue la película más taquillera.
Arnold Schwarzenegger arrasó con la taquilla.
¿Por qué hace de cíborg bueno?
Yo creo que un día se presentará a senador de California,
y no querrá que se vaya al traste por haber sido el malo en 1984.
Es una teoría, pero es mía.
- La habéis oído aquí. - Sí.
No hay ni una persona en el mundo
que no sepa quién es el hombre que está ahí detrás.
La persona más taquillera de todo el mundo.
Hoy se ha estrenado su última peli, El último gran héroe.
Un aplauso para Arnold Schwarzenegger.
Cuando salió El último gran héroe,
había tocado techo después de Terminator 2,
que fue la peli más taquillera del año.
A nivel mundial, no solo en EE. UU.
EL ÚLTIMO GRAN HÉROE
En aquel momento, todos intentaban destronarme.
No a todos les gusta la nueva película de Schwarzenegger.
El último gran héroe.
De hecho, algunas críticas se ceban de lo lindo.
El último gran héroe se ha pegado un buen batacazo.
No os imagináis
lo disgustado que estaba.
Eso duele.
Te hace daño. Es vergonzoso.
Ves la taquilla y sientes vergüenza.
Llamé a Arnold el sábado. Yo aún no había leído las noticas.
Yo: "¿Qué tal la taquilla?".
Y él contestó: "Fatal".
Parecía que estuviera llorando en la cama.
Se lo tomó como un duro golpe hacia su persona.
Creo que le afectó mucho.
Le dije: "¿Qué harás?".
Y contestó:
"Voy a estar un tiempo solo".
Fue la única vez que lo escuché deprimido.
No quise ver a nadie en una semana,
pero al final pasas página.
Mi suegra no paraba de decirme:
"Hay que olvidarse de eso.
Venga, a otra cosa".
Es un gran mensaje.
Después de El último gran héroe,
me llamó Bobby Shriver:
"Mira Dos espías en mi cama".
Una peli francesa que nadie vio. Era muy entretenida, bien hecha.
Y la historia era muy interesante, muy nueva.
Llame a Jim Cameron y le dije: "Jim, tienes que ver esta peli".
Me propuso un proyecto en el que creía.
Nunca había hecho eso. Hacer una comedia sería divertido.
Arnold había hecho comedias. Era muy gracioso.
Sería una buena peli de acción.
Dijo: "Hagámosla a lo grande", y yo: "Sí, venga".
¿Puedo ver su invitación?
Claro, tenga mi invitación.
Sonó el teléfono de mi cuarto
y oí esto:
"Hola, Jamie, soy James Cameron.
He escrito una película para ti y Arnold Schwarzenegger.
Llamó el fontanero. Que tiene que levantar el suelo.
Serán 600 dólares.
Está bien.
No está bien. Eso es un robo.
¿Y qué le dijiste?
Me acosté con él y dijo que me rebajaría cien.
Bien pensado. Adiós, cielo.
Arnold es increíblemente generoso con el equipo y el reparto.
Siempre tiene la puerta abierta.
Maria estaba allí con sus hijos.
Fue precioso.
Nunca me he sentido tan libre como en aquella película.
Venga, cariño.
Y acabamos la película.
Y sonó el teléfono.
Era Jim Cameron.
Me dijo: "He hablado con Arnold
y le he preguntado
si podía poner tu nombre encima del título de la película".
Se gasta tantísimo dinero en abogados y agentes
por los créditos.
Es todo un negocio.
A pesar de toda su bravuconería y su ego
y lo que lo ha convertido en quien es,
tuvo el detalle
de hacerme espacio.
Fue algo muy conmovedor para mí
y aquella película me cambió la vida.
Como un fénix renacido de las cenizas de su última película,
Schwarzenegger vuelve más fuerte que nunca.
Mentiras arriesgadas es oro puro. Está la número uno.
Había vuelto al ruedo.
"Arnold ha vuelto. Cuando dice que volverá, vuelve".
"VOLVERÉ"
Entonces hicimos Junior,
dirigida por Ivan Reitman.
Fue un éxito.
Yo también seré mamá.
Y la siguiente, Eliminador,
superó los cien millones.
¿Qué acabó con los dinosaurios?
¡La Edad de Hielo!
Y luego llegó Batman y Robin.
Todo iba como la seda.
Es un juego.
La vida es un juego.
Debes aceptar tanto los éxitos como los fracasos,
y punto pelota.
Hola, escucha. ¿Qué haces esta tarde?
Ven a mi casa. Mi madre hace un Apfelstrudel muy rico.
Vale, no hay Apfelstrudel.
Cuando mi hermano y mi padre fallecieron,
fui el único que quedaba en la familia.
Así que tuve que cambiar de actitud y pensar más en mi madre.
En 1974, pasó unas semanas conmigo y le encantó.
Entonces empecé a apreciar más a mi madre,
a pasar tiempo con ella y disfrutar.
Venía a todos los rodajes.
Se hacía fotos en el plató.
Hacía álbumes de fotos, se los llevaba a Austria
y se los enseñaba a sus amigas.
Estaba muy orgullosa de mí.
En Austria, hay dos cosas de las que uno no habla nunca.
De dinero, con nadie,
y de tus problemas de salud.
En 1997,
después de acabar Batman y Robin,
mi madre estaba visitándonos.
Se levantó un día y Maria le dijo:
"Arnold está en el hospital. Están operándolo del corazón".
Y mi madre dijo: "¿Qué?".
Tras despertarme de la operación,
el médico se sentó en mi cama y me dio la mano.
Me dijo: "Arnold, lo siento mucho.
No ha funcionado.
Se ha reventado una válvula y se te están llenando de sangre
los pulmones.
Tenemos que volver a operarte ya".
Empezaron a prepararme para la segunda operación.
Yo pensé:
"¿Qué narices pasa?
No me han puesto anestesia
y el tío está ahí con el bisturí".
El médico me dijo:
"Vamos a esperar hasta el último segundo, no quiero perderte".
Y yo pensé: "¿Qué?".
Entonces me pusieron la anestesia y caí como un tronco.
Todo pendía de un hilo.
Dieciséis horas más tarde, volví a despertarme.
La cirugía había ido bien.
PONTE BIEN, PAPÁ
Mi madre vino al hospital
y me puso a caldo por no contárselo.
"¿Cómo me has hecho esto? Soy tu madre.
Deberías poder contármelo todo".
Fue demasiado para ella.
Un año más tarde,
me llamaron
y me dijeron que mi madre fue a visitar a mi padre al cementerio
y que, en la tumba, había fallecido.
Sí…
Mi madre falleció
del mismo problema que yo tenía.
Ella se negó a operarse.
Siempre dijo: "Si Dios me quiere,
que me tenga".
En seguida me invadió una sensación de "¿y ahora qué?".
Era algo tan profundo que nunca pensé
que quizá seguía intentando conseguir la aprobación de mi madre.
¿Para quién hacía esto ahora?
Cumpleaños feliz.
Quiero daros las gracias a todos por venir esta noche.
Menudo año hemos pasado, aunque no hablaré de eso.
En fin, conocí a Arnold dos semanas después de que cumpliera 30 años.
Dentro de dos semanas, llevaremos juntos 20 años, y…
Es todo un logro.
En serio.
Tras la operación, estuve un año sin trabajar.
Los estudios llamaban y decían:
"Vamos a posponer la película"
o "Hay que pensar un poco más esto y aquello".
Y hubo cambios.
De repente, empecé a perder películas.
Aquí está la estrella de acción.
El tío que nunca muere en pantalla
casi la palma.
Me preocupaba
que mi carrera se quedara estancada por completo.
Y sabía que, en la primera película que hiciera,
la aseguradora estaría en el plató, viendo cada toma,
buscando diferencias
entre mi actuación después de la cirugía
y antes.
Dios, por favor.
Ayúdame.
Dame fuerzas.
Entonces me dije: "Vale.
Ha llegado el día.
Toca pasar página".
¡Acción!
DAÑO COLATERAL
¿Quieres daños colaterales? ¡Toma!
Hubo una época en la que era la mayor estrella del cine del mundo.
Podía ir a Sony,
Warner Brothers, Universal Studios, Disney o la que fuera
y me ofrecían una película.
Pero eso no es lo que buscaba. Quería otro reto.
Como en el culturismo, había hecho todo lo que podía.
No quedaba nada por conquistar. Era repetir lo mismo.
Quería algo distinto, algo más emocionante.
Cuando conocí a Maria
y escuché todas aquellas conversaciones en Hyannis Port
sobre política y todas las problemáticas,
me pareció fascinante.
Y me gustaba lo de servir a la gente.
Eunice, la madre de Maria, me llevó a Special Olympics,
y aquello me encantó.
El presidente Bush me nombró
presidente del Consejo de Fitness y Deportes.
Me di cuenta de lo divertido que era.
¡Muy bien! ¡Sí!
Era más feliz que en un plató.
Gané todo el dinero que gané gracias a EE. UU.
¿Por qué no parar y devolver algo?
Con el paso de los años,
otra visión empezó a cobrar forma.
La política me interesa mucho y…
Muchos dicen que, tarde o temprano,
cuando acabe con el cine, me haré político.
- ¿Schwarzenegger el político? - Exacto.
Y, hablando del futuro, ¿por qué todos hablan
de que te pasas a la política?
Señoras y señores, ¡Arnold Schwarzenegger!
Me di cuenta de que Arnold no tenía límites.
Muchas cosas tienen sentido después de ser amigo de Arnold
durante 40 años.
Toda su vida, podías ver que se dirigía hacia algo
mucho más importante.
Creo que la política era su destino.
Todo lo demás fue el calentamiento.
Entendió que el sistema político es una caja
y reventó la caja.
Señoras y señores, venimos a hacer limpieza.
¿Ves esa cima?
Debo coronarla.
Cueste lo que cueste,
iré a por ella.
Subtítulos: J. V. M.