Acho que nós criamos nosso destino.
Você tem que ter a visão,
e aí, se seguir isso, acho que milagres podem acontecer.
Minha vida tem sido exatamente isso.
Eu vi o pico do fisiculturismo. E fui até ele.
Então, eu vi o outro pico. O de ser protagonista.
Astro de cinema.
E isso me lembra de um famoso alpinista,
Edmund Hillary,
que foi o primeiro homem a escalar o Monte Everest.
A imprensa lhe perguntou:
"O que pensou quando olhou em volta e estava no pico?"
Ele disse:
"Eu, de repente, vi outro pico
ao longe.
E comecei a planejar minha rota.
Como chego lá naquele pico?"
Em 1969,
descobrimos que estavam escolhendo Hércules para um filme.
Ai, meu Deus. É a minha chance de ser outro Reg Park.
Eu não estava pronto. Não entendi metade do roteiro.
Pode não ser totalmente sem mérito, mas não iria gostar lá de baixo.
Deixe-me decidir isso.
Estou cansado dos mesmos rostos, das mesmas coisas de sempre.
Nunca fiz aula de teatro.
Nenhum homem é superior a Hércules.
- Sou Hércules. - Foi o que me disse.
Nenhum mortal é superior a Hércules.
Eles substituíram minha voz. Eu mal falava inglês.
Disseram: "Os americanos querem ouvir os ídolos falarem como John Wayne,
não como você."
Mudaram meu nome
de Arnold Schwarzenegger pra Arnold Strong.
O filme foi lançado,
e não
fez nenhum sucesso.
Por cinco anos, não me ofereceram
nada.
Então, tive que aprender um monte de coisas,
tive que superar obstáculos, inclusive o maior deles,
que é quando todos dizem: "Não, isso não dá."
Por que não desistiu?
Bem, porque minha visão não falava em desistir.
Falava em escalar a montanha.
Conan!
O que é melhor na vida?
Destruir seus inimigos.
Vê-los fugindo
e ouvir o lamento de suas mulheres.
O talento artístico dele veio
do fato de ele ser original em tudo que fazia.
Não era só popularidade. Ele tornava as coisas legais.
A história americana de sucesso mais notável que conheço.
Nós competíamos. Eu queria jogá-lo de um penhasco.
Infelizmente, não achei um. Aí, tive que conviver com ele.
Hasta la vista, baby.
Ele não é uma pessoa sem conteúdo como podem achar que ele é.
É fácil rotulá-lo como um astro de ação dos anos 80,
mas é muito mais que isso.
PARTE 2: ATOR
Noodle.
Venha aqui.
Pode ler comigo.
Rei no castelo.
Fala típica pra mim.
Certo.
Uau! Aqui, vamos invadir.
É uma mudança estranha
passar de fisiculturista
a ator.
FELIZ ANIVERSÁRIO E ADEUS
Sou o Rico!
Ah, sim.
Onde vamos fazer?
O quê?
Aqui ou no quarto?
Ah. Aqui.
Nos anos 70, os agentes, os empresários
e os executivos de estúdios
eram muito claros quando me diziam: "Você é muito grande.
É muito musculoso. Isso não vai funcionar agora.
Esqueça esse corpo musculoso de 113 quilos."
SÃO FRANCISCO URGENTE
Ei!
Você me acha engraçado?
Você tem que admitir,
quando faz isso, fica parecendo um macaco ou algo assim.
Pare com isso!
Vamos continuar.
Vamos trabalhar no conteúdo, na sua habilidade de atuar.
Sua hora chegará.
Na época, tinha me aposentado do fisiculturismo.
Meu amigo Charles Gaines me disse que tinha escrito um romance, Stay Hungry.
E que queria adaptá-lo pro cinema.
Stay Hungry foi escrito por um fisiculturista.
Estava no lugar certo, na hora certa.
No livro,
eu defino o que significa ter fome.
Nunca satisfeito no lugar em que está.
Assim que Arnold ouviu a frase, ele se identificou com ela.
Era o lema dele. Era assim que ele vivia.
Não importa quantos sucessos tenha tido,
ele sempre tinha fome de mais.
Bob Rafelson comprou os direitos.
Bob e eu escrevemos o roteiro juntos.
Para o papel de Joe Santo,
você tinha que ser um ótimo fisiculturista.
Eu disse: "Olhe, só tem um cara pra esse papel,
e é o Arnold Schwarzenegger."
O Bob disse: "Não vai dar. Ele precisa de um professor de voz.
O sotaque dele é muito forte."
Arnold se esforçou pra convencer Bob
de que era o cara certo pro papel.
Bob Rafelson tinha acabado de fazer Cada um Vive como Quer e Sem Destino.
Fez vários filmes famosos. Era um diretor bem cotado.
Ele não me garantiu o papel.
Ele disse: "Daqui a uns meses, fazemos um teste.
Enquanto isso, faça aula de teatro."
Recebi uma ligação de Bob Rafelson.
Ele disse que tinha um ator
que nunca tinha atuado de forma dramática antes.
"Pode trabalhar com ele?"
Nas primeiras seis semanas,
eu descobri tudo que pude sobre a vida do Arnold.
"Fale sobre seu pai.
Fale sobre sua mãe.
Como foi sua infância na Áustria.
Não só fale.
Quero saber o que vivencia quando fala disso.
Como se sente?"
Percebi que há certas coisas que faltavam em mim.
Eu me resguardei tanto, que não tinha mais emoções.
Ou estavam lá, escondidas, e precisavam sair
pra que me tornasse um bom ator.
Assim que minhas emoções interferem no meu treino,
eu as desligo.
Preciso fazer minha mente saber que eu posso liberá-las.
Quando fui ao escritório de Bob Rafelson,
no meio da cena, Bob disse: "Fiquei de cabelo em pé.
Fiquei arrepiado.
Você está dentro."
Com a ajuda de Jeff Bridges e Sally Field,
e com o interesse deles em me fazer brilhar e fazer o filme dar certo,
estavam sempre prontos pra ensaiar comigo.
Quando vai tirar essa máscara?
Quando trabalha com profissionais assim,
você brilha.
Não gosto de ficar desconfortável.
Assim que se acostuma, é difícil desistir.
Prefiro ficar com fome.
Estava muito empolgado,
mas Stay Hungry demorou pra ser lançado.
O que vamos fazer?
Dois meses depois, George Butler e Charles Gaines me procuraram
e disseram que queriam fazer um documentário sobre fisiculturismo,
chamado O Homem dos Músculos de Aço.
É isso. Primeira cena. Tomada um.
Eu me apresento diante de uma plateia.
E lá estava eu.
Dez pessoas trabalharam com a equipe do documentário,
e as câmeras estavam na minha cara.
Então dava pra me esforçar mais.
O Homem dos Músculos de Aço e Arnold, juntos,
tornaram o que o fisiculturismo é hoje.
Foi a primeira vez que o fisiculturismo foi apresentado
ao público em geral.
E fez com que Arnold tivesse mais aceitação na indústria do cinema.
Fez com que não me vissem mais como uma aberração musculosa,
mas como uma pessoa.
- Quais são suas chances hoje? - Vou perder. Você é o melhor.
- Obrigado. - De nada.
O lobo na colina não está tão faminto quanto o lobo que sobe a colina.
- É verdade. - Viu?
Não está com tanta fome, mas, quando quer a comida, está lá.
A melhor sensação que se tem na academia é puxar ferro.
Pra mim, é igual a fazer sexo com uma garota
e ter um orgasmo.
É a mesma coisa.
O ano de 1977 foi uma loucura.
No Festival de Cannes,
O Homem dos Músculos de Aço foi a sensação.
Centenas de fotógrafos nos seguiam. Foi aplaudido de pé.
Se sou casado? Não.
Por quê?
Ninguém fez mais sucesso naquele ano que nós.
O garoto musculoso que veio do interior da Áustria.
Sua franqueza e inteligência fez dele o astro do filme.
…o sonho de qualquer publicitário, Mister Universo.
- É demais pra mim. - "É demais". Consegue fazer isto?
Eu saía com Andy Warhol, com artistas famosos,
estava nas capas de revistas
e em programas de TV.
Aí, Stay Hungry foi lançado.
E foi mais doido ainda.
O Globo de Ouro.
E ganhei um Globo de Ouro como Melhor Ator Revelação.
Estava claro que, a partir daí, eu não iria mais só atuar,
mas que também seria protagonista nos filmes.
Seria um astro.
Pode me dar o isqueiro?
Muitas vezes, as pessoas só veem o sucesso.
A verdade é que,
além de todo esse grande sucesso que tive, foi uma luta.
Fiz um filme chamado Cactus Jack, o Vilão,
com Kirk Douglas e Ann-Margret.
Quer esfregar minhas costas?
É melhor eu pegar lenha.
Quando o filme foi lançado, uma das críticas dizia
que o cavalo tinha melhores expressões faciais do que eu.
Eu fiquei tão frustrado.
Foi muito difícil achar um agente.
Todos vinham com a mesma frase:
"Não posso te agenciar agora.
Estamos nos anos 70.
Quem faz sucesso é o Dustin Hoffman,
o Al Pacino.
Eles são todos pequenos. O oposto de você."
Felizmente, não precisava do dinheiro.
Quando Joe Weider me trouxe pros EUA,
me ensinou que investir em imóveis é um dos melhores investimentos.
Comprei meu primeiro apartamento nos anos 70,
quando a inflação estava alta.
E imediatamente vi o potencial.
Aí, comecei a comprar prédios de escritórios em Santa Monica.
Eu fiquei milionário nos anos 70,
antes de entrar pro cinema.
Não precisei aceitar papéis fracos
pra virar ator.
"Que se dane. Não quero ser ator coadjuvante.
Quero ser protagonista.
Quero ser o astro."
Só porque há dificuldades, obstáculos…
Não importa o que vou encarar.
Uma hora vou estar lá no topo com eles.
Então, disse a mim mesmo:
"Essas coisas que eles dizem ser obstáculos,
pra mim, serão uma vantagem, não um problema."
Chevy!
Você está bem?
Parcialmente ao vivo do Clube de Tênis West Side,
o Torneio de Tênis Profissional de Celebridades Robert F. Kennedy.
Cara, isso dói.
Ethel Kennedy me ligou
e disse: "Bobby Shriver mencionou você
pro torneio de tênis Robert F. Kennedy.
Seria fantástico. Você seria a pessoa certa. Você viria?"
Eu disse: "Ethel, nunca peguei uma raquete na mão."
Tudo o que eu fazia, eu checava com meu assessor,
que disse: "A Ethel Kennedy te ligou?
Puta merda!
Vá. Aceite."
Antes do torneio, tinha uma grande festa.
Todos os Kennedys estavam lá.
Eunice veio até mim e disse: "Oi, que bom que veio.
A propósito, esta é minha filha, Maria Shriver."
Mais tarde, quando ela me disse: "Minha filha te adora."
Eu disse: "Sua filha tem uma bunda linda. Preciso te dizer isso."
Eunice disse: "Obrigada."
Aí, ela se afastou, tipo: "Que diabos foi isso?"
Foi idiotice. Não sei por que disse aquilo.
Ex-Mister Olympia, Mister Universo,
Arnold agora está afetado pela frustração.
Ele arranca a camisa e está pronto pra recomeçar a briga.
Quando estávamos no torneio,
vi a Maria me olhando o tempo todo.
Quando acabou, ela e Caroline Kennedy
vieram e começaram a conversar.
A Maria disse: "Devia vir com a gente ao Hyannis Port hoje à noite."
Eu disse: "Só tenho que voltar ao hotel pra pegar minhas roupas.
Só tenho meus tênis aqui."
"Ficou louco? Só andamos de shorts por lá."
Saímos aquela noite num avião particular pra Hyannis Port.
Fui à praia com ela, nadamos no mar.
Subimos no barco, corremos com o barco pela baía.
E isso foi tão louco.
Acho que foi tipo: "Vamos testar esse cara."
Na manhã seguinte, no domingo,
todo mundo correu pro quarto e disse: "Está pronto?
Vamos à missa!"
Eu disse: "Como assim? Não tenho roupas."
Na igreja, Rose Kennedy estava sentada à frente.
Você tinha que se arrumar. Todos estavam arrumados, pois Rose…
Eu parecia um coitado, vestindo shorts,
tênis e uma camisa do Bobby Shriver.
Pelo menos, estava de camisa.
Eu me apaixonei pela Maria.
Não porque era uma Kennedy,
mas porque tinha uma personalidade extraordinária.
Dava pra ver uma certa rebeldia nela.
Eu queria fugir de casa, da Áustria.
Ela também queria fugir.
Então, esse foi meio que o começo
da Maria e eu.
No ano seguinte, finalmente achei um agente disposto a me representar.
Dei tudo que me deu ao meu advogado, e ele está checando…
Ele me disse: "Tem uma entrevista com Dino De Laurentiis."
Ele é o cara que fez 500 filmes.
Ele ganhou o Oscar e o Globo de Ouro,
o cara é importante.
Fomos ao escritório dele, e a primeira coisa que vi
foi um homem pequeno
sentado atrás de uma mesa enorme.
Quando levantou da cadeira, não ficou muito mais alto,
e percebi que ele era muito pequeno.
Eu disse: "Por que um homem tão pequeno precisa de uma mesa tão grande?"
E ele ficou furioso.
"Não posso te usar. Você tem sotaque."
Eu disse: "Engraçado você dizer isso. Você também tem sotaque.
Eu mal te entendo."
"Tire esse cara daqui."
A porta mal se fechou,
e meu agente começou a gritar comigo.
"Olhe isso, Arnold.
Um minuto e quarenta segundos.
Foi a reunião mais rápida que já tive em Hollywood.
Tinha que abrir a boca."
Mais tarde, naquele ano,
Ed Pressman comprou os direitos de Conan, o Bárbaro,
e morreu de amores por mim após ver O Homem dos Músculos de Aço.
Ele achou que eu tinha a personalidade perfeita
pra fazer o Conan.
Ed Pressman pediu a Dino De Laurentiis pra produzir o filme.
Dino disse imediatamente: "Não posso usá-lo.
Ele é um nazista!
Não gosto dele."
Ed Pressman não sabia do que se tratava.
Por sorte, antes de me tirarem do projeto,
contrataram o diretor John Milius.
E ele disse: "O Dino não gosta de você."
Eu disse: "Eu sei."
Ele disse: "Não se preocupe. Vou dar um jeito."
John Milius era um cara durão.
Ia a reuniões com uma arma carregada
e colocava na mesa quando falava com os executivos de estúdios.
Dino não queria lidar com ele.
Ele achava o Milius um maluco.
O Milius disse: "Não vou fazer o filme sem o Arnold.
Ele vai ser o Conan."
CONAN, O BÁRBARO
A filmagem foi difícil.
Milius era louco.
Ele queria que você ficasse lá fora no frio,
congelando.
O tema do filme é sofrimento.
Ele adorou.
Uma das coisas que aprendi é ser cruel.
Depois que você se for, vão decidir se você era bom ou não.
Fiz todas as cenas de ação. Não tinha ninguém com meu corpo.
Tive que fazer tudo sozinho.
ERROS DE GRAVAÇÃO CONAN, O BÁRBARO
Caramba!
Tudo bem no primeiro take.
Aí, fizemos o segundo, o terceiro, o quarto.
No final, eu estava sangrando de verdade.
Sempre fui fanático por preparação.
Não importa quantas repetições ou o que precisar.
Você não vai ao set despreparado.
É tudo que vai precisar.
Às cinco da manhã, fazia treino de samurai,
luta corpo a corpo, de sabre,
pra que eu pudesse fazer e entender os movimentos.
Horas de cavalgada,
porque eu queria sentir uma ligação com o cavalo.
E, um dia, Dino De Laurentiis foi até o set.
Ele subiu a escada.
E foi até mim.
E disse: "Schwarzenegger…
você é o Conan."
Virou e desceu a escada.
Lembro Milius correndo até mim,
me dando um abraço
e dizendo: "Sim! ele te ama! Ouviu o que disse?"
Eu disse: "Ele disse que sou Conan. Eu sei."
"É o melhor elogio que poderia receber. Você é o Conan!
Você é o personagem."
Ex-Mister Universo, forte como um caminhão,
estrela novo filme, Conan, o Bárbaro.
- Sobre o que é o filme? - É uma fantasia.
É uma aventura que se passa em uma época imaginária.
Arnold Schwarzenegger. Conan le Barbare.
Fui a todos os países pra promovê-lo,
porque eu queria mostrar que agora era ator, não fisiculturista.
Funcionou porque me estabeleci como ator internacional.
Conan rendeu 90 milhões de dólares em todo o mundo.
Eu provei aos opositores que um estrangeiro,
com sotaque e um corpo de 113 quilos, pode se tornar protagonista
e vender mundialmente.
Fodam-se todos.
Tenho esta casa faz mais de 25 anos.
É uma combinação de Áustria e EUA.
Tem o calor austríaco
e o tamanho americano.
Grande!
Não basta ser enorme.
Essa é a ideia.
Quando cheguei aqui nos anos 60 e 70,
o país tinha problemas.
Os assassinatos dos Manson, protestos contra a guerra.
A ascensão dos hippies.
Um imigrante como eu não ligava pra nada disso.
Vou pra terra prometida.
Sim, talvez tenha seus defeitos e coisas horríveis,
mas não vejo isso.
Chegar lá e ser capaz de pular de um mundo pro outro,
do fisiculturismo ao show business e atuação…
só nos EUA.
Eu me apaixonei pelos EUA porque vi
um filme em preto e branco na escola.
Os arranha-céus de Nova York.
Tinha a Ponte Golden Gate.
Tudo era grande e gigantesco,
e eu queria fazer parte daquilo.
Eu gostava daquela música americana. Daquele político americano.
Era América pra lá e pra cá.
Eu pedi a cidadania.
Claro, tem que fazer um teste.
Eu estudei e passei.
Em 1983, me tornei cidadão.
Esperei muito tempo por esse momento.
Pro dia em que me tornaria cidadão americano, e me sinto ótimo.
Eu realmente senti que era um grande presente
me tornar americano.
Eu nasci na Áustria e tenho muito orgulho disso,
mas eu me fiz nos EUA.
Este país precisa de uma nova administração
pra se tornar grande de novo.
Nos anos 80, as pessoas superaram os problemas dos anos 60 e 70.
E aí Ronald Reagan foi eleito,
e ele não aceitava desaforo de ninguém.
A América voltou.
Todos vocês deram força, coragem moral e, sim, a força espiritual
pra construir a maior e mais livre nação que o mundo já viu.
A América estava forte, e isso teve um efeito nos filmes.
De repente, as pessoas estavam saudando os filmes de ação.
Era importante ter um corpo musculoso e parecer um herói de ação.
Então, nos beneficiamos com a eleição de Ronald Reagan
e com as pessoas dizendo: "Sim, a América está voltando."
Quanto ao Arnold,
ele levou tudo isso para as telas de cinema.
Fui a uma festa e conheci Mike Medavoy,
que é um produtor muito conhecido.
Ele me disse: "Temos um ótimo filme cheio de ação,
que se chama O Exterminador.
O EXTERMINADOR DE JAMES CAMERON E GALE ANNE HURD
Eu fiquei meio relutante. Mais um filme B idiota.
Mas o roteiro era muito bom.
Ele disse: "Ainda temos um personagem pra escalar,
que é o Reese."
Mike Medavoy me disse que o elenco tinha sido escolhido.
"Eu já pensei em tudo.
OJ Simpson e Arnold Schwarzenegger."
Eu disse: "Quem é o quê?" Esses nomes pareciam muito errados.
Não queria aceitar.
Tinha que ao menos ver o tal de Schwarzenegger.
Eu me encontrei com o Arnold no Le Dome, um restaurante pra fechar negócios.
Arnold tinha lido o roteiro, feito anotações e começou a falar.
Fiquei sentado lá o observando. Foi como se o som sumisse.
Fiquei vendo como a luz da janela refletia nele
quando a porta se abria.
Aí, pensei:
"Ele tem um rosto e tanto."
Durante a conversa, ficou claro que não haviam decidido
se OJ Simpson faria o Exterminador,
pois ele não passava a imagem de uma máquina de matar.
É.
Ele falou sobre o papel de Exterminador, não sobre o papel de Reese.
Eu disse: "Olhe, seja quem for, ele tem que ser totalmente diferente
de um ser humano."
O jeito como sobe na moto. O jeito que corre e se levanta.
Tudo tem que ser exatamente como uma máquina.
Ele disse: "Por que não interpreta o Exterminador?
Você entende o personagem. Você é a máquina."
Eu disse: "Não quero interpretar o vilão.
O personagem só tem 26 falas."
Comecei a brigar por causa disso, e ele calmamente me disse: "Pense nisso."
Pensei por três dias, aí liguei pra ele
e disse: "Toda vez que releio, eu me vejo mais e mais
interpretando o Exterminador."
Eu disse que topava, e começamos a nos preparar.
O EXTERMINADOR
Ele entendeu que aquilo era exatamente o que precisava
pra contrabalançar a imagem que ele tinha
de ter "o corpo".
Desta vez não era o corpo, era o rosto.
Era só mais um trabalho.
Não achei que fosse particularmente melhor que outros roteiros que li.
Eu não tinha noção.
Era um orçamento baixo, e todo mundo era novo naquilo.
Eu tinha minhas dúvidas.
Pela nossa definição esnobe, Arnold era uma enganação.
Um fisiculturista fingindo ser ator.
Mas, porque era curiosa,
fui e fiquei de fora assistindo ao Arnold.
O Exterminador está lá fora.
Com ele não tem negociação.
Não tem conversa.
Ele não sente pena,
remorso ou medo.
E ele não vai parar
até que esteja morta.
E me convenceu.
O físico e a rigidez,
e todas as coisas que ele estava implementando.
Pensei: "Pode funcionar."
No meio das filmagens, fizemos uma cena na delegacia.
Sou amigo de Sarah Connor.
- Soube que está aqui. Posso vê-la? - Não. Ela está prestando depoimento.
A frase era: "Eu volto depois."
Não era pra ser um grande momento no filme.
Era literalmente pra parecer algo natural.
Eu volto depois.
Por alguma razão, Arnold não disse: "Eu volto depois."
Eu disse: "Bem, então diga 'eu voltarei'. É mais simples."
Eu disse: "Jim, pra mim, é estranho dizer 'eu voltarei'.
Pareceria mais uma máquina se eu dissesse 'voltarei depois'."
Ele disse: "Você é o roteirista?" Eu disse: "Não."
E ele disse: "Não me diga como escrever."
Eu disse: "Tá bom.
Eu voltarei."
"Isso.
Nossa, me deu até arrepios. Ótimo."
Eu voltarei.
Ele estava certo.
Se tornou a fala de filme mais citada na história do cinema.
Isso só mostra quem estava certo e quem estava errado.
PRÉ-ESTREIA
Em um filme como esse só espero ação, boa realização
e alguém pra torcer.
- O filme oferece isso. - Com certeza.
Tem muita ação, pessoas pra torcer e uma trama engenhosa.
Quando assisti ao Exterminador do Futuro,
eu me diverti muito.
Ser sucesso de bilheteria não quer dizer que os críticos gostem.
E os críticos da revista Times o colocarem entre os dez melhores
era inédito.
Até Jim Cameron se surpreendeu.
De repente, eu estava no topo.
Mas tinha algo errado.
ENTRADA PARA O MUNDO DAS FÉRIAS BEM-VINDOS À HOPE
Sempre preciso de um inimigo.
Visitando alguém?
Não.
Em 1977, Arnold ganhou o prêmio de Melhor Revelação.
Eu disse: "Sério?"
Os anos 80 foram uma época interessante, porque o "cara de ação"
ainda não tinha sido definido.
Até aquele momento, ação era perseguição de carro,
como em Bullitt ou Operação França.
Eram filmes sobre "intelecto",
insinuações e muitas "falas" aqui e ali.
Em Rambo: Programado para Matar, era só ação.
Usávamos o corpo
pra contar uma história.
O diálogo não era necessário.
Vi uma oportunidade, pois ninguém mais fazia isso,
exceto um outro cara da Áustria…
que não precisava falar muito.
Sly estava à minha frente nos anos 80,
então eu tinha que alcançá-lo.
Toda vez que ele lançava um filme, tipo Rambo 2,
eu tinha que achar um jeito de superá-lo.
Esse seu novo filme, Comando para Matar, foi, claro, comparado ao Rambo.
Não dá pra compará-los
porque o meu não é na selva.
E os músculos? Como os compara com os do Sr. Stallone?
Eu ganhei títulos. Não preciso me defender.
Arnold começou a pegar pesado.
Nós nos tornamos muito competitivos, como Ali e Frazier,
ou grandes guerreiros seguindo a mesma jornada.
Só havia lugar pra um.
Tínhamos estilos diferentes de atuar.
Ele era superior.
Ele tinha as respostas. Tinha o corpo e a força.
Era o personagem dele.
Toque-toque.
Eu tentava ser o tipo de cara
que não é superdotado.
Eu levava surra o tempo todo,
enquanto Arnold quase não se machucava. Eu dizia: "Arnold,
você podia lutar contra um dragão que voltaria com um Band-Aid."
Éramos muito antagônicos.
Acho que precisa de um pouco de ferro
na sua dieta.
A gente não se suportava. Tinham que nos separar.
Competíamos em tudo.
Seu filho da mãe.
No corpo musculoso e com mais óleo.
Qual o problema?
Quem era mais cruel, mais durão?
Ele dizia: "Se Stallone matar 15, vou matar 30."
Quem usa facas maiores?
Fique aí.
Quem usa armas maiores?
Continuamos exponencialmente, até os canhões.
Sly e eu entramos em guerra.
Ele queria ser o número um.
Infelizmente, ele conseguiu.
Sem o Stallone, nos anos 80, talvez eu não ficasse tão motivado
a fazer o tipo de filmes que fiz e trabalhar o quanto trabalhei.
Sou uma pessoa competitiva.
Minha vida toda foi assim.
Quando era pequeno,
meu irmão foi estudar em Graz.
Ele andava meia hora pela floresta pra pegar o ônibus.
Meu irmão tinha medo
do escuro.
Ele tinha muito medo de voltar pra casa.
Então eu tinha que ir
pra que ele não chorasse na volta pra casa.
Queria provar aos meus pais que eu era o mais corajoso.
Queria que se orgulhassem de mim,
queria mostrar que, sim,
eu conseguia.
Em 1985,
levei a Maria comigo pra Áustria,
pra Thal,
minha aldeia natal.
Depois fomos até Thalersee,
o lago na minha aldeia.
Significou muito pra mim
que ela visse de onde eu vim
e onde tudo começou.
E eu disse a ela:
"Os barcos estão lá fora. Vou levá-la a um passeio de barco."
Quando estávamos no meio do lago, peguei a aliança
e a pedi em casamento.
Ela foi pega de surpresa.
O casamento foi em Hyannis Port,
na mesma igreja onde conheci a avó de Maria,
Rose Kennedy.
SÃO FRANCISCO XAVIER
Foi o maior casamento que já fui.
Pelo menos 500 pessoas estavam lá.
Eu conhecia 10%.
Como te amo?
Deixe-me contar de quantas maneiras.
Amo-te
com o fôlego,
os sorrisos, as lágrimas
de toda a minha vida.
- Eu, Maria… - Eu, Arnold…
- Te aceito, Arnold… - Te aceito, Maria…
Na alegria e na tristeza, na saúde e na doença,
prometo amar-te…
- E respeitar-te… - Todos os dias da minha vida.
E agora?
Pode beijar a noiva.
Sempre me achei o mais sortudo filho da mãe do mundo.
Sou afortunado por ter sucesso com meus filmes
e na minha vida pessoal.
Poucas pessoas podem dizer que são bem-sucedidas em ambos.
GRAVIDEZ NÃO DIMINUI O RITMO
Aí, virar pai
foi algo totalmente diferente.
Falam muito sobre isso, mas você não tem compreensão
do que estão falando.
Quando Katherine nasceu,
eu estava lá com lágrimas nos olhos.
Fiquei tão emocionado
com a vida que tinha acabado de criar com a Maria.
E você percebe que é um outro mundo.
E foi surpreendente quanta alegria isso nos trouxe.
É uma grande motivação
pra continuar com sua carreira.
Mas agora, tinha que pensar sobre isso.
Sempre gostei de quando lemos uma citação e pensamos:
"Eu poderia ter dito isso."
Ted Turner disse uma: "Durma cedo, acorde cedo, trabalhe duro e se promova."
Essa é uma dessas citações.
A primeira vez que encontrei Arnold,
estávamos no Colorado esquiando.
Ele estava saindo do Clube Snowmass.
Ele parou de repente e apontou pra mim:
"Você é o cara dos Caça-Fantasmas."
Eu disse: "É, esse filme é meu."
E ele: "Eu poderia ser um deles."
Foi uma forma inteligente de me dizer:
"Posso fazer comédia. Não só ação."
Saímos pra jantar, e ele me pegou de surpresa.
Ele falava muito bem,
e sua inteligência e humor eram aparentes.
Eu disse: "Vamos fazer um filme juntos um dia."
Logo depois, Danny DeVito e eu estávamos nos estúdios da Disney,
e vê-los com uma diferença de uma semana
me deu uma ideia de que eles poderiam ser a dupla perfeita
em um filme.
Do nada, recebi uma ligação de Ivan Reitman.
Ele disse: "Que tal você e Schwarzenegger serem irmãos num filme, Os Irmãos Gêmeos?"
Eu disse: "Nossa, que ideia incrível."
Eu estava em Nova York com meus filhos.
Eu estava na frente de um hotel, saindo do carro,
lutando com as malas, e senti uma mão no meu ombro.
Aí, pegou minha mala, e achei que era o porteiro.
Eu me virei, e lá estava o Schwarzenegger.
"Ei, Danny." E eu disse: "Arnold! Obrigado!"
Foi como nos conhecemos.
Pra que funcionasse,
tínhamos que acreditar na história, por mais absurda que fosse.
OS IRMÃOS GÊMEOS
Eu tenho um irmão?
Tem.
Foi mandado pra um orfanato em Los Angeles.
Achei que um personagem mais ingênuo,
mais sem noção do mundo, seria mais eficiente.
Ele deve ser como eu!
Escrevemos assim,
e parte do meu trabalho como diretor é explorar tudo que é possível,
expondo mais profundamente o Arnold.
Eu não queria um filme com piadas curtas.
Ele achava melhor que suas falas
fossem complementadas pelo lado físico,
algo que os grandes comediantes subestimam ao máximo.
Sempre pedi aos roteiristas que escrevessem pra mim.
Lembra, Sully, quando prometi te matar por último?
Sim, Matrix, você prometeu.
Eu menti.
As falas que ficaram famosas, não são falas de uma comédia.
Foi uma dessas mudanças interessantes que tive que fazer,
pois, quanto mais a coisa funcionava, mais me esforçava pra mudar a abordagem.
Imediatamente, bingo.
Nos demos bem.
Meu nome é Julius, e sou seu irmão gêmeo.
Claro!
Assim que me sentei, achei que estivesse na frente do espelho.
Não somos gêmeos idênticos.
E aí fizemos aquelas cenas espelhadas.
Os Irmãos Gêmeos foi meu primeiro filme que arrecadou mais de US$ 100 milhões
de bilheteria.
OS IRMÃOS GÊMEOS
INTERNACIONAL
MUNDIAL TOTAL
Todo mundo tem esse filme na prateleira.
Pelo menos, minha conta bancária diz que todo mundo tem.
OS IRMÃOS GÊMEOS SÃO RICOS E FELIZES!
Conheci o Arnold numa festa de Halloween.
Cresci numa família austríaca,
então, temos em comum o esqui,
wiener schitzel e lederhosen.
Ele disse: "Estou começando a ganhar muito dinheiro.
Quero investir em mais que imóveis.
Gostaria que administrasse meu dinheiro. Você me ajudaria?"
Hoje, a espera acabou.
O Planet Hollywood abriu na nossa parte do globo.
A influência dele entre os anos 80 e 2000
foi tremenda.
Ele impulsionou as vendas de charuto.
De repente, os charutos estavam na moda.
Ele era o maior astro de cinema do mundo e sempre aparecia com um charuto.
Os relógios grandes. Ninguém usava relógios grandes.
Hummers. Arnold participou da criação do primeiro comercial do Hummer.
A ideia de que os EUA tinham carros maiores, SUVs
e tudo isso.
É tudo parte disso.
É a marca dele.
Sou atraente. Sou ousado.
Fumo meu charuto onde quiser.
Não preciso me esconder como você.
É schmäh. Isso aí é schmäh.
É tudo balela.
Pra vender, você precisa ter schmäh.
Só consigo traduzir como "balela".
Nos EUA se chama "balela".
Quando vai divulgar um filme: "Puxar ferro é melhor que gozar."
É tudo schmäh.
Sempre gostei de veículos militares gigantescos.
Dirijo um Hummer e tenho um tanque.
Para dirigir um veículo assim, tem que ter um charuto na boca,
porque aí a coisa fica ousada.
É tudo schmäh.
O EXTERMINADOR DO FUTURO 2: O JULGAMENTO FINAL
- O Exterminador do Futuro 2. Ele voltou. - Isso mesmo.
Sempre que fazemos uma sequência, não dá pra ser a mesma história.
Em Exterminador do Futuro 1, eu era uma máquina do mal
que destruía qualquer um no meu caminho.
No segundo,
eu digo: "Eu juro…"
Não vou matar ninguém.
No começo, Arnold foi totalmente contra a ideia.
Arnold e eu íamos falar sobre o roteiro.
Eu me sentei e percebi que ele não estava alegre como sempre.
E perguntei: "O que foi? Não gostou?"
E ele disse: "Jim…
eu não mato ninguém."
Venha comigo se quiser viver.
"Agora você é o mocinho, o defensor, o protetor."
Ele disse: "Certo, tá bom.
Posso atirar na perna deles?"
Eu disse: "É, atire na perna. Tá bom assim?"
Ele disse: "Tá ótimo."
- Que diabos está fazendo? - Ele vai sobreviver.
Uns dias antes de começarmos, Jim Cameron disse:
"Vamos todos jantar juntos."
A Linda chegou, tirou o suéter, e fiquei olhando pros braços dela.
As veias nos bíceps
e nos tríceps.
Ela parecia uma fisiculturista em miniatura.
Eu me lembro do orgulho que tive
ao mostrar pro Arnold.
Eu disse: "Não acredito que essa filha da mãe
está mais definida que eu."
Quando fazia um filme com o Arnold, pedia pra ele falar com o elenco.
Atores geralmente compartilham um pouco
do processo de atuação.
Arnold dizia: "Esqueça."
Ele achava
que metade do trabalho era fazer o filme, e a outra metade promovê-lo.
Precisa estar envolvido.
Você tem que dizer: "É por isso que tem que ver esse filme."
Não importa se os outros atores dizem não,
pois são uns mimados.
"Sou uma estrela. Não promovo filmes.
Você que o venda. Eu sou um artista."
Papo-furado. Você tem que vender tudo. Não importa o que faça, tem que vender.
O filme não arrecadou US$ 50 milhões como o primeiro.
Arrecadou mais de US$ 200 milhões só nos EUA
e virou o maior sucesso de bilheteria.
Arnold Schwarzenegger exterminou a competição de bilheteria.
Por que Arnold quer ser um ciborgue bom?
Acho que vai chegar um dia
em que ele vai querer ser senador na Califórnia,
e não vai querer estragar isso sendo o vilão que era em 1984.
É só uma teoria, mas é o que acho.
- Ouviram primeiro aqui. - Sim.
Não deve haver ninguém no mundo
que não saiba quem é esse homem aqui atrás.
É o maior astro de bilheteria do mundo.
Hoje, seu último filme estreou. Chama-se O Último Grande Herói.
Uma salva de palmas para Arnold Schwarzenegger.
Quando O Último Grande Herói foi lançado,
eu tinha chegado ao auge após O Exterminador do Futuro 2,
o filme de maior sucesso do ano.
Mundialmente. Não só nos EUA, mas no mundo todo.
O ÚLTIMO GRANDE HERÓI
Naquele momento, todos queriam me derrubar.
Nem todo mundo gostou do novo filme de Arnold Schwarzenegger,
O Último Grande Herói.
Na verdade, algumas das críticas foram bem cruéis.
O Último Grande Herói está perto de ser um fiasco.
Não sei dizer
o quanto fiquei chateado.
Magoa.
Fere seus sentimentos. É constrangedor.
Você fica constrangido quando vê a bilheteria.
Lembro-me de ter ligado pro Arnold num sábado. Eu não tinha lido os jornais.
Eu disse: "Como foi a estreia?"
Ele disse:
"Terrível."
Parecia que ele estava na cama chorando.
Ele levou pro lado pessoal.
Acho que isso o abalou.
Eu disse: "O que vai fazer?"
Ele disse:
"Vou ficar aqui sozinho."
Foi a única vez que o ouvi triste.
Não quis ver ninguém por uma semana,
mas fui me aguentando.
Minha sogra sempre dizia isso:
"Vamos seguir em frente.
Vamos. Andando."
É uma ótima mensagem.
Após O Último Grande Herói estrear,
Bobby Shriver me ligou
e disse: "Devia ver La Totale!"
Um filme francês que ninguém viu.
Muito divertido, bem feito.
E o conceito era tão novo e original.
Liguei pro Jim Cameron e disse: "Jim, tem que ver este filme."
Arnold me trouxe um projeto no qual acreditava.
Nunca tinha feito isso.
Comédia poderia ser algo divertido.
Sabia que Arnold tinha feito comédia. Tinha ótimo senso de humor.
E que seria um bom filme de ação.
Ele disse: "Vamos fazer algo grande." E eu disse: "É, vamos fazer algo grande."
Posso ver seu convite, por favor?
Claro, aqui está meu convite.
O telefone do meu quarto tocou,
e eu ouvi isso:
"Oi, Jamie. É o James Cameron.
Escrevi um filme pra você e pro Arnold Schwarzenegger."
O encanador ligou. Disse que vai ter que quebrar a laje
e vai custar US$ 600.
Tudo bem.
Não está tudo bem. Isso é extorsão.
E o que disse a ele?
Dormi com ele, e ele vai me dar um desconto de US$ 100.
Que ótimo. Tchau, querida.
Arnold é incrivelmente generoso com sua equipe e seu elenco.
A porta dele fica sempre aberta.
Maria estava lá. As crianças estavam lá.
Foi ótimo.
Fiquei tão livre naquela performance
como jamais tinha ficado.
Vamos, querida.
E então, o filme acabou.
E o telefone tocou.
Era o Jim Cameron,
e ele disse: "Falei com Arnold
e perguntei a ele
se eu podia colocar seu nome acima do título do filme."
Se gasta tanto dinheiro com advogados e agentes
por créditos.
É um grande negócio.
Com toda sua grande bravata e ego,
e tudo que fez dele quem é,
ele teve a gentileza
de dar espaço pra mim.
Foi um momento muito comovente pra mim.
E aquele filme, é claro, mudou minha vida.
Como uma fênix renascendo das cinzas de O Último Grande Herói,
Arnold Schwarzenegger voltou mais forte que nunca.
True Lies é ouro puro. E bateu o primeiro lugar.
Aí, eu estava de volta.
"Arnold" está de volta. Quando ele diz "eu voltarei", ele volta.
"EU VOLTAREI."
Aí, lançamos Junior,
que o Ivan Reitman dirigiu.
Virou um filme de sucesso.
Eu também vou ser mãe.
O próximo filme, Queima de Arquivo, arrecadou mais de US$ 100 milhões.
O que matou os dinossauros?
A Era do Gelo!
E aí veio Batman e Robin.
Tudo estava indo às mil maravilhas.
É uma peça.
A vida é uma peça.
Você tem que aguentar os fracassos com os sucessos.
É assim que funciona.
Oi, escute. O que vai fazer esta tarde?
Passe lá em casa. Minha mãe faz um ótimo apfelstrudel.
Certo, nada de strudel de maçã.
Quando meu irmão morreu, e depois meu pai morreu,
só eu sobrei na família.
Então, tive que mudar e pensar mais na minha mãe.
Em 1974, ela passou umas semanas comigo e adorou.
E comecei a gostar muito mais da minha mãe,
a passar mais tempo com ela e me divertir.
Ela ia a todos os sets de filmagem.
Tirava fotos no set.
Fez álbuns de fotos, levou pra Áustria
e mostrou pra todas as amigas.
Muito orgulhosa de mim.
Na Áustria, há duas coisas que nunca se fala.
Sobre suas finanças
com ninguém,
e sobre seus problemas de saúde.
Em 1997,
depois de terminar Batman e Robin,
minha mãe estava conosco.
Ela acordou de manhã, e Maria disse: "Arnold está no hospital.
Vai fazer uma cirurgia no coração."
E minha mãe disse: "O quê?"
Depois que acordei da cirurgia,
o médico sentou na minha cama e segurou minha mão.
Ele disse: "Arnold, sinto muito.
Não funcionou.
Uma das válvulas estourou e começou a acumular sangue
nos seus pulmões.
Temos que fazer outra cirurgia imediatamente."
Eles começaram a me preparar pra segunda cirurgia.
Eu pensei:
"O que está acontecendo?
Ninguém me deu anestesia,
e o cara já está aqui com o bisturi."
O médico me disse:
"Queremos esperar até o último segundo. Não quero perdê-lo."
Eu pensei: "O quê?"
Aí me deram a anestesia, e eu apaguei.
A coisa era bem delicada.
Dezesseis horas depois, eu acordei.
A cirurgia foi um sucesso.
FIQUE BEM, PAPAI
Minha mãe foi ao hospital
e me deu uma bronca por não ter contado a ela.
"Como pôde fazer isso comigo? Sou sua mãe!
Você pode me contar tudo."
Foi muita coisa pra ela.
Um ano depois,
recebi uma ligação
que minha mãe estava visitando meu pai
no cemitério,
e, ali mesmo no túmulo, ela morreu.
É, então…
Minha mãe morreu
do mesmo problema de válvula que eu tive.
Ela recusou ser operada.
Ela sempre dizia: "Se Deus me quiser,
pode me levar."
Imediatamente, tive uma sensação: "Bem, e agora?"
Estava tão mergulhado em mim que nunca pensei nisso,
que talvez ainda precisasse da aprovação da minha mãe.
Para quem vou fazer isso agora?
Parabéns pra você
Quero agradecer a todos por virem aqui esta noite.
Foi um ano e tanto pra nós.
Não preciso entrar nisso,
mas, enfim, conheci o Arnold duas semanas após ele fazer 30 anos.
Em duas semanas serão 20 anos juntos, e…
Isso é uma conquista.
Deixe-me dizer.
Depois da cirurgia, fiquei um ano sem trabalhar.
Os estúdios começaram a ligar pro meu agente e dizer:
"Acho que vamos adiar esse filme."
Ou: "Acho que vamos repensar isso e aquilo."
Houve mudanças.
De repente, comecei a perder filmes.
Aqui está o astro de ação.
O cara que nunca é morto na tela
quase morreu.
Eu achei
que minha carreira fosse terminar.
E eu sabia que o primeiro filme que fizesse,
a seguradora ficaria sentada no set, assistindo a cada tomada
pra ver se havia alguma diferença
entre o meu desempenho após a cirurgia cardíaca
com o de antes.
Por favor, Deus.
Me ajude.
Dê-me força.
E foi quando eu disse: "Tudo bem.
É um novo dia.
Vamos seguir em frente."
Ação!
EFEITO COLATERAL
Quer efeito colateral? Aqui vai.
Houve um tempo em que eu era o astro de cinema número um do mundo.
Eu entrava na Sony,
Warner Brothers, Universal Studio, Disney, em qualquer lugar,
que me ofereceriam um filme.
Mas não era o que eu buscava. Eu queria outro desafio.
Como no fisiculturismo, eu fiz tudo o que podia.
Não havia nada a conquistar. Era sempre a mesma coisa.
Vamos fazer algo diferente. Algo mais emocionante.
Quando conheci a Maria
e fui exposto a todas as conversas em Hyannis Port,
sempre falando sobre política e outras questões,
eu achei fascinante.
E também a ideia de servir as pessoas.
Eunice, a mãe da Maria, me apresentou à Special Olympics,
e eu me apaixonei.
E o presidente Bush me nomeou
presidente do Conselho de Saúde Física e Desportos.
Percebi como isso é divertido.
Certo! Isso aí!
Estava mais feliz que num set de filmagem.
Ganhei o dinheiro que tenho por causa dos EUA.
Então por que não parar e retribuir?
Após alguns anos,
uma nova visão começou a se formar.
A política me interessa muito.
Muitos dizem que, cedo ou tarde,
após a carreira no cinema, talvez eu mude pra política.
- Schwarzenegger, o político? - É, exatamente.
Pensando no seu futuro, por que ouço conversas
sobre você entrar na política?
Senhoras e senhores, Arnold Schwarzenegger!
Perdi qualquer ceticismo
de tentar colocar limites nele.
Muito dessa história faz sentido pra mim, pois sou amigo do Arnold faz 40 anos.
Sua vida toda, dava pra ver que ia em direção a algo
muito maior.
Acho que a política era o destino dele.
Todo o resto foi só um aquecimento.
Ele entendeu que o sistema político é uma caixa,
e ele explodiu a caixa.
Estamos aqui, senhoras e senhores, pra limpar a casa!
Está vendo aquele pico?
Vou escalá-lo.
Não importa o esforço,
vou chegar até ele.
Legendas: Rubens Martins